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20 ans de guerre en Irak : la pop dans la résistance

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Par Tyma Kraitt

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« Nous avons honte que le président des États-Unis vienne du Texas. » Cette phrase s’est avérée un jour fatale à la chanteuse Natalie Maines et à son groupe country The Dixie Chicks. Les critiques du président américain George Walker Bush, alors en pleine préparation de guerre, ont déclenché ce que nous appelons aujourd’hui « l’annulation de la culture ». En janvier 2003, les Dixie Chicks ont chanté l’hymne américain dans le cadre de la populaire finale du football américain, le Super Bowl. Quelques semaines plus tard, de nombreuses stations de radio ont refusé de diffuser les chansons du groupe et les fans de country ont publiquement détruit leurs disques. Dans le genre country conservateur, les voix critiques, notamment féminines, deviennent rapidement taboues. Le trio est devenu un exemple. La guerre était ainsi entrée dans la culture pop américaine avant même de commencer officiellement.

Malgré la polémique autour des Dixie Chicks (depuis 2020, le collectif musical ne s’appelle que The Chicks), de plus en plus de célébrités de la musique – de Green Day, System of a Down et Pink à Tom Waits et Bruce Springsteen – ont osé aborder les sujets irakiens. En octobre 2004, au sommet de sa carrière, le rappeur Eminem livre l’une des chansons contestataires les plus explicites de l’époque, « Mosh », dans laquelle il appelle à la révolte contre la Maison Blanche. Avec des phrases telles que « Plus de sang pour le pétrole/nous devons mener nos propres batailles sur notre propre sol », il s’est adressé à la lassitude de la société envers la guerre, qui se propageait au-delà des lignes de parti. Eminem a également réalisé une sorte d’anticipation politique : l’idée de l’isolationnisme, le détournement d’une politique étrangère active en faveur de la résolution des défis politiques intérieurs, est désormais extrêmement populaire aux États-Unis ; c’est l’une des raisons du succès de Donald Trump.

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La deuxième superpuissance

La question de la légitimité de la campagne en Irak divise la société américaine. Un mouvement mondial anti-guerre a émergé, appelant à des manifestations contre l’invasion imminente le 15 février 2003. Des centaines de milliers d’Américains sont descendus dans la rue ce jour-là. Il y en avait des millions dans le monde. Dans le New York Times, Patrick E. Tyler, correspondant en chef, a écrit devant une foule immense que deux superpuissances étaient en compétition : les Etats-Unis contre l’opinion publique mondiale. Rétrospectivement, cette façade peut paraître exagérée, mais ces manifestations ont montré pour la première fois l’immense potentiel mondial d’Internet ; il pourrait communiquer rapidement, établir un réseau efficace et se mobiliser politiquement.

Robert Treichler

Commentaire

Le fardeau de Bagdad

Von Robert Treichler

Parmi les critiques de Bush dans la rue figuraient de nombreuses stars telles que l’actrice Susan Sarandon ou son collègue Martin Sheen, qui incarnait le président américain fictif Josiah Bartlet dans la série « The West Wing ». L’industrie du divertissement ne retient plus les critiques acerbes. Lorsqu’il a reçu un Oscar pour son film « Bowling for Columbine » en 2003, le cinéaste de gauche Michael Moore a tenu à attaquer George W. Bush dans son discours de remerciement : « Nous sommes contre la guerre. M. Bush ! Honte à vous-même ! » La réaction du réalisateur n’a pas été que des applaudissements ; De nombreuses huées ont été entendues dans le public, illustrant la gestion hésitante de l’industrie cinématographique américaine dans la guerre en Irak.

La réévaluation à grande échelle de la guerre du Vietnam, par exemple, n’a commencé que des années après le retrait des troupes américaines, mais a sans aucun doute laissé des traces monumentales avec des classiques du cinéma tels que « Apocalypse Now » (1979), « Full Metal Jacket » (1987) et  » Platoon » (1986). dans l’histoire du cinéma. Les productions hollywoodiennes traitant des événements en Irak depuis 2003 restent en revanche rares. L’œuvre de Kathryn Bigelow, six fois oscarisée, « The Hurt Locker » (2008), fait partie de ces exceptions, mais – également en raison de la représentation stéréotypée des personnages irakiens – est loin d’éclairer courageusement la période d’occupation.

La culture en corset

Alors que les États-Unis connaissent une politisation de la culture pop, les conséquences de la guerre pour l’art en Mésopotamie sont dévastatrices. La restriction drastique de la liberté artistique y a une longue tradition. Sous la dictature de Saddam Hussein, d’innombrables artistes du monde de la littérature, du théâtre et de la musique ont été emprisonnés et parfois exécutés – comme ce fut le cas du chanteur Sabah al-Sahel (il a été accusé de diffamation contre le président au début des années 1990).

Ce corset s’est légèrement desserré avec la chute de Hussein. À la domination des moustachus succéda celle des barbus. Sous la supervision de l’armée américaine, les partis islamistes et leurs milices ont gagné en influence. Cela était dû à des erreurs de calcul de la part de l’administration Bush. Avec la décision de démanteler l’ancien appareil de sécurité irakien, des milliers d’hommes ont perdu leur emploi du jour au lendemain et ont rejoint la résistance armée contre les occupants. Le pays a sombré dans une grave crise, qui a vu une vague de pillages de son riche patrimoine culturel et historique : 15 000 objets ont été volés rien que dans le Musée national.

Pour combler le vide sécuritaire, les États-Unis comptent sur la coopération avec les milices. Beaucoup de ces groupes avaient été persécutés sous Saddam Hussein et avaient fui vers l’Iran voisin, qui est devenu leur foyer politique et idéologique. Aujourd’hui encore, des unités armées telles que les puissantes Brigades Badr se caractérisent par leur loyauté de fer envers la République islamique d’Iran. L’Irak est devenu le terrain de jeu des extrémistes. À l’influence croissante des partis religieux radicaux et des paramilitaires s’est ajoutée celle d’Al-Qaïda (qui deviendra plus tard « l’État islamique » en Irak) : un mélange toxique qui étouffait la vie culturelle.

Menaces de mort contre des musiciens de métal

Grâce aux échanges avec les soldats américains, les jeunes en particulier sont entrés en contact avec les genres musicaux occidentaux. De nouvelles sous-cultures ont émergé, fortement désapprouvées par le côté religieux. Cela était particulièrement vrai pour le genre heavy metal. Aussi peu que le métal agressif ait en commun avec le monde sonore du Moyen-Orient, il était idéal comme bande originale pour une génération socialisée pendant la guerre.

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Vers le papier électronique



La répression des milices chiites ne se fait pas attendre et les groupes et leurs fans sont persécutés. Le groupe Acrassicauda, ​​​​décrit dans le documentaire Heavy Metal in Bagdad de 2007, a été contraint de quitter l’Irak en raison de menaces de mort. Les agressions et les meurtres de jeunes hommes associés à la scène indie rock irakienne ont commencé en 2009. Son crime : cheveux longs et jeans skinny – du point de vue des gangs islamistes, une apparence peu virile et homosexuelle. En 2012, les organisations de défense des droits humains ont fait état d’une campagne ouverte contre les jeunes non-conformes. Face à la violence généralisée, la vie culturelle s’est largement repliée sur la vie privée. Les réseaux sociaux offrent de nouvelles opportunités. Là où les opportunités d’exposition et de performance font défaut, les espaces virtuels constituent une alternative sûre. Idéal pour la jeune scène rap irakienne, en plein essor depuis les manifestations antigouvernementales de 2019.

Le milieu se nourrit des échanges avec les communautés de la diaspora en Suède et en Grande-Bretagne. Un point de contact culturel est la poésie, qui, sous sa forme parlée, jouit d’une grande réputation en Irak : des rappeurs comme Khalifa OG et MC Anhar combinent la tradition irakienne avec le hip-hop américain avec des textes ironiques et socialement critiques.

Il y a un soupçon de rapprochement : aussi répandu que soit le rejet politique de l’Occident, les gens ne veulent toujours pas échapper à sa culture pop.

Tyma Kraitt, née à Bagdad en 1984, est une éducatrice pour adultes et une auteure spécialisée dans le Proche et le Moyen-Orient. Plus récemment, elle a publié le livre de non-fiction politique « Sunnites contre chiites. Construire une guerre de religion » (Wagenbach Verlag, 2021).

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