La première mondiale de ce film qui fait la une des journaux internationaux depuis deux bonnes semaines approche à grands pas. Dimanche, l’avant-première de « Sparta » d’Ulrich Seidl est prévue au Festival de San Sebastian – si l’œuvre ne subit pas le sort de dernière minute qu’elle a connu il y a quelques jours à Toronto : retirée de la circulation en raison de graves problèmes affectant la diffusion du film. conditions de production Accusations.
Les allégations formulées par le Spiegel contre Seidl (et qui ont été largement reprises dans « Falter » la semaine dernière) tournent autour d’enfants qui auraient été « exploités » et qui étaient potentiellement en danger pendant le tournage, ainsi que sur la question ouverte de savoir si leur les parents connaissaient le sujet du film (pédophilie). Seidl lui-même nie catégoriquement ces allégations, affirmant qu’il assurait une surveillance constante et des confidents sur le tournage et que le contenu du film était également communiqué à l’avance à toutes les personnes impliquées et aux enfants des parents.
Les dommages collatéraux de l’affaire en cours sont déjà visibles. Non seulement un partenaire de coproduction allemand de Seidl-Film a manifesté sa méfiance à l’égard de futures collaborations, mais le réalisateur s’est également vu retirer il y a quelques jours le prix Douglas Sirk, qui aurait dû lui être attribué le 5 octobre dernier, car dans le cadre du Festival du Film de Hambourg . Seidl ne se rendra pas à Saint-Sébastien ; il a décidé il y a deux semaines que, hormis une longue déclaration à ce sujet, qu’il a publiée sur le site Internet de sa société de production, il ne dirait rien d’autre sur ces allégations pour le moment.
profil a désormais interrogé d’autres membres de l’équipe du film sur leurs observations pendant le tournage. Steven Swirko, qui a accompagné le tournage de « Sparta » en tant que directeur de production, était déjà impliqué dans les préparatifs et les castings du film : « Aucune production cinématographique n’aurait pu communiquer le contenu complet d’un film à ce stade », rapporte-t-il dans l’interview de profil. «Cependant, Seidl a expliqué son film avec beaucoup de soin aux parents des enfants qu’il souhaitait choisir. Les parents savaient dans quoi ils s’embarquaient. Nous ne l’avons pas expliqué aux enfants car ils n’en ont jamais été directement affectés pendant le tournage. » Car dans « Sparta » « tout se passe à l’intérieur du personnage principal ». Swirko dit qu’il était sur le plateau tout au long du tournage. Il est « absolument faux de prétendre que deux, comme on les appelait dans les médias, « enseignantes de maternelle », n’étaient là que sporadiquement. Les deux surveillants étaient sur place tous les jours. Lors des tournages extérieurs, qui se sont déroulés en grande partie dans les véritables maisons des enfants, les parents étaient toujours présents. » Il n’est tout simplement pas vrai que « nous avons mal pris soin des enfants. Même en conduisant et en allant chercher les lieux de tournage, nous avons établi un petit cercle de confidents.
Swirko a également un autre souvenir du cas décrit dans « Falter » d’un enfant fiévreux qui aurait été laissé négligemment sur le plateau : « Un des jours de tournage, un enfant a commencé à avoir de la fièvre. Il y avait un cabinet médical dans l’une des chambres que nous louions, que nous utilisions également. Cependant, la chaise longue était aussi dure qu’une planche. Au lieu de cela, nous avons utilisé des tapis de sport plus doux disponibles sur place et ajouté un rembourrage supplémentaire. Nous n’avons donc pas simplement mis l’enfant sur une pile de vêtements, comme cela a été rapporté ! Ce qui n’a pas non plus été mentionné, c’est que nous avons ensuite emmené cet enfant chez le médecin, ce que la famille n’aurait pas pu faire car elle n’avait pas de voiture et vivait à la campagne. L’enfant a reçu des médicaments du médecin. La famille nous a beaucoup remerciés car nous avons si bien pris soin de l’enfant.
Enfin, Swirko contredit également l’affirmation selon laquelle une voiture pleine d’enfants aurait été impliquée dans un accident pendant le tournage : « La voiture, disent-ils, s’est écrasée contre un poteau en béton et est ensuite devenue incontrôlable. Non : le personnage principal, Georg Friedrich, tournait en rond sous une pluie battante sur un pré que nous avions spécialement loué. Avec sa roue arrière, il toucha la tige métallique à moitié rouillée d’une corde à linge fichée dans le sol. Le résultat a été des dommages mineurs à la tôle dans la zone arrière de la voiture. Friedrich n’a pas perdu le contrôle du véhicule une seule seconde.
« Rien d’inhabituel, rien de menaçant, rien d’inquiétant. » – Monika Willi, rédactrice en chef de « Sparta ».
La monteuse Monika Willi, employée de Michael Haneke pendant plus de deux décennies, a également monté les films des frères Seidl « Rimini » et « Sparta » ; En tant qu’artiste très demandée au niveau international, elle a littéralement passé des années à éditer – visualiser, organiser et éditer – environ 100 heures d’images et de matériel audio provenant du seul tournage de « Sparta ». « En tant que monteur », déclare Willi dans une interview avec profil, « je connais bien sûr toutes les introductions et les suites de chaque plan, et je peux en déduire l’ambiance du tournage. Je n’y ai rien vu de suspect ; Il n’y a aucune scène sexualisée, et en ce qui concerne la « violence » simulée, j’ai eu beaucoup de mal à la rendre plausible, surtout compte tenu d’une scène dans laquelle les pères prennent d’assaut le camp de jeunes pour discipliner leurs enfants, car cela semble trop faux. Personne n’y est vraiment arrivé.
Monika Willi commente les pleurs d’un garçon lors d’une scène : « C’est un grand art de laisser couler les larmes et de mobiliser les émotions, même chez les enfants. C’est juste une capacité d’acteur. Et le garçon au centre de « Sparta » est un grand acteur. Il l’a également prouvé dans d’autres situations ; il se démarquait clairement des autres enfants.
Elle n’a pas remarqué trop de pression de la directrice sur les enfants : « Non. Je connais l’ambiance sur le plateau à travers le matériel. Il n’y a rien d’inhabituel, rien de menaçant, rien d’inquiétant. Il s’agit d’une bande de garçons sauvages qu’il fallait bien sûr parfois contrôler, comme lors d’une fête d’anniversaire d’enfant. Parfois, il faut dire « Stop ! » appeler et suivre les indications scéniques. » Les éducateurs en garderie sont également souvent visibles dans le matériel. « En raison de la barrière de la langue, ils devaient être présents et disponibles à tout moment pour les garçons. »
Serafin Spitzer, le caméraman de Seidl lors du tournage d’été de « Sparta ».
Serafin Spitzer, qui a passé cinq semaines derrière la caméra pendant le tournage estival de « Sparta » (il avait succédé à Wolfgang Thaler, qui – comme indiqué – avait dû abandonner son travail après l’hiver en raison de conflits d’horaire), explique dans réponse à une demande de profil Afin d’assurer la plus grande concentration et liberté de mouvement de la caméra possible – et aussi de protéger les enfants d’un public trop nombreux – j’ai tourné avec une équipe délibérément réduite et n’ai autorisé que les forces nécessaires. Spitzer affirme d’abord des choses fondamentales : « Je ne parle pas ici pour condamner Ulrich Seidl, mais je ne suis pas non plus en mesure de le défendre. »
Et il explique ainsi cette équidistance : « On entend souvent aujourd’hui la phrase ‘Vous connaissez la méthode de travail d’Ulrich Seidl’. Seulement : personne d’autre que lui ne connaît l’intégralité de tous les processus de travail qui conduisent à la production de ses films. Ses collaborateurs les plus éloignés comme les plus proches le savent. Ma position de caméraman de Seidl sur le tournage estival de « Sparta » ne signifie pas que j’étais au courant de tout ce qui s’est passé. » La caméra fait partie de la production ; « J’ai souvent fait l’expérience du contenu scénique pour la première fois pendant le tournage et j’ai dû réagir aux événements de la situation. »
Spitzer raconte les conditions de tournage difficiles en été en Roumanie : « C’était physiquement très, très exigeant pour moi. Lorsqu’il faisait habituellement 40 degrés, au soleil, avec l’appareil photo de 18 kilos toujours sur l’épaule, lors de prises de vues qui occupaient souvent un magazine entier, soit 40 minutes, je vivais les nombreuses situations principalement à travers le viseur. « Il a toujours travaillé en partant du principe que « toutes les personnes impliquées étaient bien informées sur le projet et savaient dans quelle situation extrême elles se retrouvaient ».
Les limites varient d’une personne à l’autre et il « a supposé qu’elles étaient également abordées individuellement. Je ne sais pas si cette hypothèse était justifiée, mais sans cette confiance dans la direction, je ne pourrais pas faire mon travail. Il ne m’était pas possible d’assumer un rôle d’observateur en dehors du travail. Avec le recul, cela me dérange beaucoup.
Pour expliquer la méthode de Seidl, Spitzer estime qu’un fait est essentiel : « Le décor, c’est-à-dire le lieu de tournage, était très séparé, pour ainsi dire ‘ségrégé’ tout au long. D’un point de vue artistique, la séparation de toutes les personnes impliquées dans chaque scène du reste de l’équipe est un élément légitime de la manière de travailler de Seidl. En tant que caméraman, je n’ai jamais ressenti le fait que nous, en tant qu’équipe, devrions toujours rester séparés en ce qui concerne notre niveau d’information en dehors du tournage.
Le manque d’informations avec lequel Seidl travaille a des raisons esthétiques, mais aussi des côtés sombres : « Le fait qu’aucun membre de l’équipe ne connaissait l’intégralité du contenu scénique et que personne n’était autorisé à en parler même après l’arrêt de la caméra a inévitablement conduit à des différences et perceptions très limitées. » C’est pourquoi il lui est « difficile aujourd’hui de déterminer quelles allégations sont réellement vraies. J’espère qu’à l’avenir, la longue et difficile clarification de ces allégations ne se fera pas exclusivement sur la scène médiatique et qu’elle se fera avec la même qualité que le travail artistique.
En tout cas, en réfléchissant à cette façon de travailler, une chose « lui est devenue encore plus claire : le pouvoir incroyable que peuvent avoir la réalisation et la production dans notre industrie, qui est clairement renforcé par la séparation sur le plateau. En tant qu’industrie, nous devons désormais parler de ces relations de pouvoir fondamentales. Si les allégations concernant le processus de casting et la garde des enfants à mon insu s’avéraient vraies, je serais très affectée.
