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Cannes 2018 : Célébration nostalgique du cinéma ancien

Un demi-siècle s’écoule entre le festival scandaleux de 1968, lorsque les praticiens et sympathisants de la Nouvelle Vague ont forcé l’annulation du festival sur la Croisette. Jean-Luc Godard est l’un des réalisateurs qui interviennent à Cannes le 18 mai 1968 et arrêtent la projection de Carlos Sauras « Peppermint Frappé » empêché par – soutenu solidairement par Restes eux-mêmes – ont bloqué le rideau du cinéma. Godard, aujourd’hui âgé de 87 ans, est considéré comme un vétéran de l’avant-garde près de six décennies après son premier film moderniste « À bout de souffle » ; il a dans Cannes Cette année, nous avons un nouveau film à présenter, qui est présenté en compétition sous le titre « Le livre d’image », bien qu’il soit considéré comme un chant du cygne expérimental. Mal Il est à des années lumières de toutes les bonnes histoires avec lesquelles il doit rivaliser ici. (L’affiche du festival de cette année fait également référence avec nostalgie à l’époque à laquelle… France La nouvelle vague a dominé le monde : elle reflète un moment intime et ludique, une scène de baiser improvisée Jean-Paul Belmondo et Anna Karinede l’opus de Godard « Pierrot le Fou » réalisé en 1965 à plus grand que nature.)

Les changements tectoniques actuels dans le secteur cinématographique sont évidents

Mais des sentimentaux célébrations pour le bon vieux Mal ne font pas progresser l’art cinématographique en 2018. Les changements tectoniques actuels dans le secteur cinématographique sont indubitables : avec la montée en puissance de puissants producteurs de contenu (et la majorité de leurs propres producteurs) parallèlement aux pertes massives dans le commerce des droits de DVD et de télévision. La plateforme de streaming comme Netflix ou Amazon, l’écart entre les sorties en cinéma traditionnel et les offres en ligne, beaucoup plus rapides, se creuse de plus en plus. Dans Cannes il sera ignoré pour le moment. Les trois premières journées ont eu des résultats mitigés ; la sympathique comédie musicale rock soviétique « Leto » du réalisateur russe, assigné à résidence dans son pays natal depuis des mois Kirill Serebrennikow semble puissant dans l’imagerie mais manque de substance, tandis que Pawel Pawlikowskis La romance polonaise d’après-guerre « Cold War », bien mise en scène, avec ses citations cinématographiques et ses éléments noirs, semblait trop précise et circonscrite avec assurance. L’obsession que revendiquent les deux films dans leur rapport à l’amour et à la musique reste une affirmation.

D’un côté, le patron du festival fait de gros efforts Thierry Frémaux, qui (également pour des raisons juridiques) a effrayé les productions Netflix du programme de compétition en les considérant comme une menace pour le fonctionnement du cinéma traditionnel, continue ainsi à utiliser un concept de film d’auteur complètement démodé – pour le meilleur ou pour le pire : ce festival, comme toujours, n’a que penche vers le strictement commercial dans son activité de marché ingérable, mais pas dans sa sélection officielle ; un film d’ouverture comme Asghar Farhadis Cependant, le drame familial et de kidnapping « Everybody Knows » démontre également à quel point l’art est proche Cannes est souvent invoqué, peut faire partie des arts et métiers. Le double oscarisé iranien Farhadi a un thriller policier psychologique espagnol avec un casting de stars (Javier Bardem, Penelope Cruz) et n’a produit qu’un produit consensuel, mondialisé et coûteux.

La diversité et l’égalité des genres sont au moins à l’ordre du jour de la direction du festival en 2018. Non seulement « Rafiki » de Wanuri Kahiu a fièrement présenté un film queer soutenu par deux puissantes actrices principales Kenya les drames ont été rapidement bannis des rues Nairobila composition du jury est également féministe-correcte : l’actrice a été choisie comme présidente Cate Blanchett une avec ses collègues Kristen Stewart et Léa Seydoux ainsi que le directeur Ava DuVernay et le chanteur belgo-burundais Khadja Nin Cette année, il y a une prédominance féminine. Des mesures sont en fait désespérément nécessaires : en 71 ans d’existence du festival, une seule femme a remporté le prix principal Palmier doré gagné – Jane Campion pour « Le Piano », il y a 25 ans. Et en 2018, seules trois des 21 candidatures au concours étaient réalisées par des réalisatrices – et c’est beaucoup ; Cela fait sept ans que plus (quatre) femmes concouraient pour le palmier. directeur Frémaux a également affirmé très sérieusement à l’avance que même s’il y avait beaucoup d’excellentes cinéastes féminines, ce sont surtout les jeunes qui étaient protégées de « la dureté des moqueries et des huées » pour lesquelles Cannes était connu, devait être préservé ; un placement compétitif ne leur aurait « rendu aucun service ». Comme vous pouvez le constater, le paternalisme est en vogue Cannes en bonne santé et heureux.

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