« Mon Dieu, il y a tellement d’histoires. » Johannes Grenzfurthner, 46 ans, fondateur et directeur du groupe d’art et d’action Monochrom, ne sait pas par où commencer, alors il commence à Miami, car « c’était en fait très drôle : nous étions à Art Basel Miami Beach en novembre 2005, l’hystérie post-11 septembre était encore grande, c’est donc un peu un miracle que tout se soit passé ainsi à l’époque. Membre de Monochrom, il a déambulé dans la foire en tant que commissaire présumé, noué des contacts, discuté, déposé des cartes de visite. « Et le lendemain, moi (c’est-à-dire Grenzfurthner, ndlr) j’ai de nouveau traversé les couloirs avec une combinaison de protection contre les risques biologiques : Alarme, nous recherchons un M. Friesinger d’Autriche, qui a participé à la Biennale d’Oulan-Bator avec le dangereux Arad-2. virus infecté. Ses cartes de visite sont particulièrement contaminées et doivent être détruites pour éviter une pandémie mortelle. En fait, nous en avons récupéré une grande partie.
Une incertitude virulente
Un classique de l’œuvre : le jeu PC « Soviet Unterzoegersdorf » sur une enclave véritablement socialiste dans le Weinviertel
Depuis 30 ans, Monochrom – constitué d’un noyau dur de neuf personnes et de nombreux satellites – crée une incertitude virulente entre critique de l’idéologie, cyberpunk et farces. Le noyau du projet se trouvait dans une chambre d’enfant près de Stockerau à la fin des années 1980, d’où le jeune Grenzfurthner traquait des nerds partageant les mêmes idées à l’aide d’un modem primitif. Le premier magazine monochrome est né de ce groupe de discussion en 1993, suivi d’événements et d’interventions, de conventions de technologie sexuelle (« Arse Electronica ») et de salons de robots cocktails (« Roboexotica »), de jeux informatiques (« Sowjet Unterzoegersdorf »), Textes, images, films, confusion. Grenzfurthner (qui tourne désormais principalement des films d’horreur et est également chroniqueur depuis ce printemps) admet, au vu de la diversité du travail créatif : « Malheureusement, nous n’avons pas de noyau de marque. » Les zones grises sont une caractéristique naturelle du groupe. habitat, et « nous nous sommes retrouvés dans l’art parce qu’il y a des subventions pour des choses étranges, et parce que l’art est une couverture protectrice pour des choses pour lesquelles vous pourriez autrement être arrêté. »
La semaine prochaine, le groupe Monochrom fêtera ses 30 ans de liberté artistique avec une manifestation anniversaire de trois jours, dont une soirée de gala à la Volkshochschule Rudolfsheim le 29 juin (entrée gratuite, « mais les dons ne seront pas refusés »). L’annonce promet « une énorme quantité de contenu ancien et nouveau » – et il y en a beaucoup. Il existe depuis longtemps des scandales monochromes classiques, tels que la célèbre action d’auto-émoussement au MuseumsQuartier ou la nomination de l’artiste fictif Georg Paul Thomann comme participant autrichien à la Biennale d’art de São Paulo en 2002. Très agréable également : l’achat d’une grande âme de 1998 (lorsque les passants devant la cathédrale Saint-Étienne pour 50 shillings avant de pouvoir vendre leur âme – auparavant payés professionnellement) ou le « nazi caressant », que Monochrom 2008 a placé sur la Mariahilfer Strasse sous la forme d’un lapin d’étable pour être câlin.
Le 1er juillet, une sortie publique d’entreprise aura également lieu à UnterZOEGersdorf en Basse-Autriche, où Monochrom construit actuellement le premier centre culturel autonome d’Autriche dans un ancien garage des pompiers (car le bâtiment n’est pas raccordé à l’eau). Grenzfurthner : « Le plus important est le seuil bas. Ma véritable utopie serait de dissoudre l’art dans la vie quotidienne de telle sorte qu’il n’existe plus. »
