Lorsque le premier confinement est entré en vigueur en Autriche, je passais les derniers jours de mon « Artist in Residency » à Los Angeles. Mon vol de retour a été annulé et l’interdiction de voyager imposée par le président Trump a rendu difficile la sortie du pays. Après de longs appels téléphoniques, j’ai finalement obtenu un vol de dernière minute pour Vienne. L’été dernier, lorsque la situation s’est améliorée, j’ai fait une autre « Artiste en résidence » au Centre d’Art Contemporain (WIELS) à Bruxelles. Cependant, lorsque le deuxième confinement est arrivé, l’isolement est devenu trop lourd pour moi et je suis rentré chez moi à Vienne début novembre.
Veronika Eberhart avec son groupe « Lime Crush » à Boston
Il est important pour mon travail que Savoir circule pour que je puisse entrer en communication avec les autres. En tant qu’interprète, je m’intéresse à la tension entre la performance et le public – et à la manière dont celle-ci est explorée dans l’espace. En tant que spectateur, j’ai envie d’être interpellé ou perturbé par une production. Cela déclenche des processus de pensée et des réactions émotionnelles. Dans l’espace numérique, cette expérience est adoucie par la bidimensionnalité de l’écran.
En décembre, je me promenais avec un ami au Prater, un saxophoniste se tenait sous un arbre. Nous avons à peine reconnu la personne car il commençait déjà à faire nuit. Seul le saxophone brillait un peu dans la lumière. Nous avons entendu la musique de loin. Nous nous sommes arrêtés, nous sommes assis sur un banc de parc malgré le froid et avons écouté. C’était merveilleux. Le simple fait d’écouter le son se dissiper m’a rendu vraiment nostalgique.
Installation dans la Schindler House au MAK Center de Los Angeles.
Pour moi, l’art visuel est une expérience sensorielle que le numérique ne peut remplacer. De plus, la recherche d’attention sur les réseaux sociaux suit souvent une logique marketing prévisible. Cela me fatigue et crée de la monotonie. En parlant de fatigue : avant la pandémie, je nageais plusieurs fois par semaine. Semblable à mon travail, j’apprécie le mouvement de mon propre corps dans l’espace. La perception s’élargit et le danger d’inertie psychologique est évité. Par conséquent, crise du Corona ou pas, je ne serais pas opposé aux piscines extérieures à température contrôlée, comme c’est le cas dans d’autres villes européennes malgré le Corona, ou même à la natation intérieure chronométrée.
Veronika Eberhart, 38 ans, est artiste et musicien. Son travail vidéo « 9 is 1 and 10 is none » est actuellement visible dans l’exposition « Disturbance Witch » au Center for Current Art de Berlin. Son film « Drums for two » est projeté à l’association artistique Rotor à Graz et elle est représentée dans l’exposition « Kunstraum Steiermark 2020 » à la Neue Galerie de Graz. En 2017, elle a reçu le prix Theodor Körner pour les arts visuels. Un nouvel album de son groupe « Lime Crush » sortira sur Fettkakao Records cet été.
Protocole : Stephan Wabl
