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Lime Crush : « Il vaut mieux crier deux minutes que dix minutes »

profil: Votre premier album est sorti et pratiquement aucune chanson ne dure plus de deux minutes. Lime Crush est-il pressé en ce moment ?
Andi Dvořák : À la fin des années 1970, tout ce qui était nouveau et d’une durée inférieure à trois minutes était regroupé sous le nom de punk. Pour nous, cela reste le moyen le plus efficace de concentrer notre énergie pour qu’elle frappe.
Véronika Eberhart : Il y a aussi une chanson qui dure plus de trois minutes. Mais si je crie après quelqu’un, mieux vaut deux minutes que dix minutes.

profil: Trois ans se sont écoulés entre le premier 7″ et l’album. Que s’est-il passé depuis ?
Dvořák : Nous avons fait plusieurs tournées et sorti un split single avec le groupe Alte Sau de Jens Rachu. En même temps, notre groupe est composé de quatre personnes, toutes occupées par des tâches et des projets. Phil joue dans plusieurs groupes (Bad Weed), Veronika était très occupée en tant qu’artiste visuelle. Par exemple, elle a publié le merveilleux livre « 9 is 1 and 10 is none » sur son œuvre vidéo du même nom chez Verlag für Moderne Kunst.
Eberhart : Je vois également l’album comme une documentation de notre tournée et de nos expériences live ainsi que des rencontres qui sont devenues des amitiés. Partager la scène avec Ratttengold (un autre projet de Rachut) à Hambourg ou jouer dans un petit sous-sol sans fenêtre à Bristol ne sont que quelques-uns des souvenirs que j’associe à Lime Crush. Ce n’est pas intéressant pour nous en tant que groupe de suivre la logique du marché album-tournée-album-tournée. Jouer en live et interagir avec le public est plus important pour nous. Mais c’est aussi bien que les chansons soient désormais enregistrées.

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profil: Qu’est-ce qui était particulièrement important pour vous dans le premier album ?
Eberhart : C’était très important pour moi que nous n’enregistrions pas numériquement mais sur cassette. Les cassettes ont un son de guérison pour moi. Tout se mélange au passé. Si vous y prêtez attention, vous pouvez toujours entendre les enregistrements qui figuraient sur la cassette devant nous. En même temps, c’était un plaisir tactile de toujours manipuler ces gros boutons et d’écouter le déroulement de la bande.

Nos invités sont des personnes que nous avons rencontrées lors de tournées.

profil: Comment est née la collaboration avec les musiciens invités ?
Dvořák : Nos invités sont des personnes que nous avons rencontrées lors de tournées et que nous apprécions tant sur le plan personnel qu’artistique. Nous avons rencontré Adrienne Berry à Zagreb alors qu’elle jouait encore avec les Downtown Boys. Nous avons remarqué quelle énergie elle apporte au groupe avec son saxophone et sa performance. Nous connaissons Nadia Buyse grâce à une apparition commune au Creepy Teepee Festival. D’une manière ou d’une autre, elle s’est perdue dans notre tente et était en train d’interpréter une chanson « Je ne veux pas mourir seule » comme nous. Nous connaissons encore Calvin Johnson lors de sa tournée aux États-Unis en 2012 avec le projet Plaided de Veronika. Nous l’avons rencontré dans sa ville natale d’Olympia. Depuis, nous tournons ensemble et le label K-Records distribue nos disques aux USA.
Eberhart : Nadia était à Vienne pendant que nous enregistrions, nous avons donc pu chanter ensemble en studio. Adrienne et Calvin ont enregistré aux États-Unis et les fichiers ont été échangés plusieurs fois. Là encore, j’étais très content de la technologie numérique.

Lime Crush (de gauche à droite) : Nicoletta Hernández, Andi Dvorák, Veronika Eberhart et Philipp Lampert.

profil: Vous êtes quatre membres du groupe. Trois d’entre eux chantent sur l’album (au moins je pense qu’on peut les entendre). Mais pas Andi, le patron du label de gros cacao. Pourquoi?
Eberhart : Ensuite, je vous recommanderais d’écouter plus attentivement. Parce qu’Andi le patron infiltré (quel format ATV) chante deux morceaux en live et sur l’album.

C’est un titre très politiquement chargé.

profil: Que signifie le titre de l’album « Sub Divide » ?
Eberhart : En studio, Andi a dit un jour à Chris Janka : « Le gouvernement le fait intelligemment, il divise par le bas ». Cette affirmation m’a fait penser à la superbe œuvre vidéo « You the better » de l’artiste Ericka Beckman, présentée l’été dernier à la Sécession viennoise, bien qu’elle vienne d’un contexte complètement différent, mais dans laquelle cette subdivision joue également un rôle important. joué.
Dvořák : C’est un titre très politiquement chargé : diviser pour gagner comme on ne pourrait pas le vivre de manière plus évidente aujourd’hui. Très frustrant!

Écrasement de chaux : sous-division

profil: Comment avez-vous abordé l’œuvre d’art ?
Dvořák : Le design de la couverture est extrêmement important pour nous. Il y a des gens qui pensent toujours qu’ils ne se soucient pas de la présentation, comme si elle ne faisait pas partie d’un album. Cela façonne énormément le contenu. Avec Lime Crush, cela ressemble presque à une tradition de s’inspirer des peintures d’amis artistes. Le premier single présentait un extrait d’une peinture à l’huile du peintre Heti Prack. Une photo de Lutz Bielefeldt a servi de couverture du split single avec Alte Sau. Nous sommes également très honorés de pouvoir utiliser « Offshore Creativity » d’Ashley Hans Scheirl. Veronika et moi avons étudié avec Ashley, entre autres. J’ai toujours trouvé son approche de l’art (« Do it Punk ») très motivante.
Eberhart : Je pense de la même manière et j’achète souvent des disques uniquement en fonction de leur apparence visuelle, surtout lorsque je suis dans des pays dont je ne connais pas la langue. L’emballage tient généralement ses promesses. Il existe des parallèles entre le visuel et le sonore. Je suis vraiment content de la couverture de notre album car j’apprécie vraiment le travail d’Ashley Hans Scheirl. La pochette correspond également bien à notre idée de l’album.

profil: À quoi pouvons-nous nous attendre lors de la sortie ?
Dvořák : Calvin Johnson arrive à Vienne avec son projet solo Selector Dub Narcotic. C’est très approprié car Calvin chante une de nos chansons.
Eberhart : J’espère un beau coucher de soleil.

profil: Fettkakao sort des disques depuis plus de dix ans. De nombreux groupes sont devenus importants à Vienne, surtout ces dernières années. Comment évaluez-vous cela ?
Eberhart : Dans ce contexte, je ne comprends pas exactement ce que l’on entend par « grandir ». Je pense que Fettkakao a toujours été une plateforme importante ces dernières années pour des projets jeunes et non conventionnels qui ont pu réaliser leur premier album avec le label. Dans le même temps, Andi a organisé très tôt des concerts incroyablement impressionnants comme Priests, Future Islands et Hunx and His Punx à Vienne.
Dvořák : Je ne peux pas en dire grand-chose, mais je trouve toujours les groupes (à Vienne et dans ses environs) très excitants. C’est pour cela que je sors aussi des disques, comme le génial La Sabotage. En ce moment, je me trouve souvent dans la salle SSTR6 (Schönbrunner Strasse 6), où se trouve également le vinylographe. Ils ont une programmation très diversifiée autour du son et de l’art, sont très ouverts et animent une communauté.

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