Il vaut mieux ne pas plaisanter avec cette femme. Elle contrôle facilement les prisonniers à qui elle enseigne. En principe, elle ne peut être dérangée, ni par de jeunes criminels violents, ni par des gardiens de prison hostiles. L’actrice Marie Hofstätter Dans le film « Le Renard dans le terrier » d’Arman T. Riahi, elle incarne de manière très laconique une éducatrice de prison qui se voit confier un professeur adjoint (Aleksandar Petrović) qu’elle n’a pas demandé. Elle essaie toujours de le former. Mais le renard extraterrestre doit d’abord s’affirmer contre l’énergie anarchique (et l’antipathie) des prisonniers.
La chaleur avec laquelle on Marie Hofstätter, 57 ans, dans la vraie vie, n’est pas facile à concilier avec les personnages haineux ou maniaques qu’elle incarne parfois au cinéma (par exemple dans les films d’Ulrich Seidl). En tout cas, pas avec les clichés narcissiques de son métier : vanité, publicité et excès de confiance lui sont étrangers. Elle n’aime pas donner des interviews, mais uniquement parce qu’elle se trouve, sans aucune raison, inapte à cela et pas assez versée en rhétorique. L’artiste donne des informations sur elle-même et sur sa profession avec une franchise amicale et sait comment rendre compte de première main de la scène autrichienne du cinéma, de la télévision et du hors-théâtre.
« Carrière ? Qu’est-ce que c’est exactement ? » Maria Hofstätter au Türkenschanzpark de Vienne, photographiée par Wolfgang Paterno
Dans la laiterie du Türkenschanzpark de Vienne, où se déroule l’entretien de profil, elle pense d’abord à l’enseignante dure mais empathique qu’elle incarne dans « Fuchs im Bau ». Le personnage s’inspire d’un véritable modèle masculin : Wolfgang Riebniger, en tant qu’éducateur, a accompagné de jeunes détenus pendant 35 ans. Il a vérifié la crédibilité et le réalisme de la production. Riebniger a enseigné « en toute honnêteté », « pas seulement avec douceur », dit Hofstätter. Il exigeait le respect des enfants et se battait pour eux comme « un lion ». C’est ainsi que la confiance s’est développée. À cet égard, Riebniger était pour moi un modèle. » Cela aurait été « trop simple » si elle avait joué son professeur « comme une mère de substitution aimante ». « Ce n’est pas ainsi que les choses se passent derrière les barreaux. »
Le fait qu’en Autriche les jeunes de 14 ans sont déjà considérés comme susceptibles d’être tenus responsables Marie Hofstätter étourdi. Mais c’est précisément pour cela que les écoles pénitentiaires sont nécessaires : les enfants d’âge scolaire en détention ont besoin de cours – et d’une opportunité de sortir de leur cellule pendant au moins quelques heures. « Il était clair qu’il s’agirait d’un projet de film qui prendrait beaucoup de temps. Deux échantillons de lecture ne suffisent pas. » Tellement précipité Hofstätter Dans cette recherche, j’ai essayé de comprendre les conditions du système pénitentiaire et d’appréhender la relation entre la bureaucratie pénitentiaire et la vie scolaire quotidienne. « Arman, Aleksandar et moi avons rendu visite à de jeunes prisonniers à plusieurs reprises ; nous avons été autorisés à observer les cours et à entrer en contact avec les enfants. L’atmosphère est étrange, ce bruit de fond constant de cris et de claquements de portes. » Il faut avoir quelque chose de très spécial pour se consacrer à ce type d’éducation spécialisée. « Il faut savoir garder ses distances, mais il faut surtout avoir du cœur. » Riebniger a réalisé de nombreuses choses qui étaient auparavant considérées comme trop risquées : par exemple, il a rapidement emmené ses protégés dans la cuisine de la prison, même s’il y avait des couteaux qui traînaient là-bas. Un bon enseignement est aussi une question de confiance. Le drame social « Fuchs im Bau » ouvre mardi cette semaine la Diagonale, le festival du film autrichien à Graz ; Hofstätter donne au récit un centre, le fonde et nous permet de négliger certains détails épais.
« Il me suffit d’être Maria Hofstätter 24 heures sur 24. »
Autodidacte, le Haut-autrichien est arrivé au théâtre par hasard dans les années 1980 ; Après une enfance à la ferme, elle fréquente le lycée de Linz et y rencontre des gens qui font du cabaret. Les gens jouaient dans les salles communautaires et paroissiales, et le prix était de manger et de boire. Au début, elle « n’aurait même pas rêvé de monter sur scène. Mais tout à coup, il y avait un exutoire, on pouvait laisser libre cours à sa colère et à ses sentiments – et quelqu’un vous écoutait. C’était une libération ». » A un moment donné, j’ai réalisé que j’étais actrice. J’ai choisi la scène, mais contre le cabaret. » Elle ne voulait pas se limiter au côté drôle.
Elle dirige le Project Theater Vorarlberg depuis 1995 et, même si elle qualifie cette production indépendante de « travail éreintant », elle a produit plusieurs œuvres scéniques – une variation de « The Presidents » de Werner Schwab ou de « Killer Joe » de Tracy Letts – qui sont pour elle tout aussi importants que leurs plus grands succès cinématographiques. L’hymne à l’intimité artistique est vrai Hofstätter heureux de. « Je n’ai pas besoin de grandes scènes, je ne pourrais pas y jouer. Mais l’expérience live me manquerait si je me contentais de filmer. Et puis j’ai hâte de jouer à nouveau devant la caméra. »
Le saut quantique s’est produit il y a environ 20 ans Hofstätter carrière, également sa première grande expérience de tournage. En 2001, elle franchit une étape importante en tant qu’auto-stoppeuse au comportement suspect dans « Hundstage » d’Ulrich Seidl, démontrant son immense capacité d’improvisation. Depuis, elle réalise des projets de théâtre (dernièrement : « Foxfinder », 2018), de cinéma (« Import Export », « Paradies: Glaube », « Ugly », « Cops ») et de télévision comme « Braunschlag » (2012). ; Cette semaine, elle commence le tournage d’un autre « thriller policier country » de l’ORF, qui sera tourné en Haute-Autriche et en République tchèque. Globalement, elle se révèle plutôt réservée dans ses choix de projets. « Carrière ? Qu’est-ce que c’est exactement ? Je n’aime tout simplement pas devoir travailler sur plusieurs choses en même temps. C’est trop pour moi. Je veux avoir la paix et la tranquillité lorsque j’envisage un rôle. » Bien sûr, elle n’a aucun problème à « jouer de très petits rôles ». Elle ne veut tout simplement pas avoir honte des films dans lesquels elle apparaît.
Son travail n’est concevable que « personnellement », dit-elle. Même si elle aime faire une pause : « Pour moi, 24 heures sur 24 me suffisent Marie Hofstätter être. Je suis heureux quand je peux parfois être quelqu’un d’autre. Mais peu importe ce que vous jouez : c’est toujours votre corps, votre voix. À cet égard, chaque rôle a quelque chose à voir avec moi ; Vous êtes le médium par lequel passe un personnage. » Ses rôles préférés sont ceux qui ne lui sont pas familiers, mais en même temps, elle craint souvent « d’être mal choisie ». Mais c’est « tout simplement plus excitant de cette façon. Que je tourne un film ou que je fasse du théâtre, je suis généralement nerveux et très tendu, et je fume beaucoup trop. »
Ses doutes sont chroniques, mais elle vit très bien avec eux désormais. Sa pudeur est apparemment aussi une sorte de mur protecteur qui la protège de l’arrogance et de l’arrogance. « Si je réussis quelque chose, cela ne m’aidera pas pour le prochain projet. »Marie Hofstätter aurait pu se reposer depuis longtemps sur le canapé de son art inimitable de représenter les gens. Heureusement qu’elle ne le fait pas.
